По залам картинной галереи. Из книги «Галерея Айвазовского. Путеводитель». 1968. Автор: Барсамова Софья Александровна
3ал № 3. Балкон
При жизни Айвазовского на балконе картин не было. Здесь были размещены модели кораблей русского военно-морского флота, а на карнизах — чучела морских птиц.
Сейчас там экспонируется ряд произведений художника. На картине «Восход солнца
Восход солнца у берегов Ялты. 1878Холст, масло., 57 x 95Феодосийская картинная галерея им И.К. Айвазовского» (1878 г.) изображено тихое, ясное утро. На берегу группа рыбаков у баркаса разбирает сети, собираясь на промысел.
Изображению сухопутной природы у Айвазовского большей частью сопутствуют какие-нибудь жизненные явления: то он показывает, как лед везут, то катание на тройке и т.п. На картине «Зима» (1895 г.) пастух ведет отару овец, вероятно, на лучшее пастбище.
Картина «Берег моря» (1856 г.) очень характерна для раннего, романтического периода творчества Айвазовского. Она подарена галерее Русским музеем в связи со 150-летием со дня рождения И. К. Айвазовского, широко отмечавшимся в 1967 году.
В зале № 3 помещена картина «Корабль «Двенадцать апостолов». Это флагманский корабль адмирала Корнилова, на котором он пришел с шестью кораблями в Феодосию на празднование десятилетия творческой деятельности И. К Айвазовского — первого художника Главного морского штаба.
Картина «Данте указывает художнику на необыкновенные облака
Данте указывает художнику на необыкновенные облака. 1883Холст, масло., 60 x 102Феодосийская картинная галерея им И.К. Айвазовского» (1883 г.) стоит особняком в творчестве Айвазовского. Трудно представить себе, почему художник обратился к этой теме. Может быть, какие-нибудь поэтические строфы великого Данте вдохновили его, а возможно, работая над очередной бурей, он вспомнил описание ада у Данте; мысль о нем могла возникнуть и в связи с музыкальными образами Чайковского. А может быть, картина просто навеяна воспоминаниями о природе Италии.
Зал № 4. Мастерская Айвазовского
Мастерская — самая своеобразная комната в доме Айвазовского. Она окрашена в необычный для наше го времени темно-красный цвет, очень похожий на окраску стен итальянских залов Эрмитажа. Такой она была и при жизни Айвазовского.
Вначале окно в мастерской было пробито в южной стене, но солнце, светившее в него целый день, ме шало художнику. Пришлось заложить его и пробить большое полуциркульное окно в стене, обращенной на север. Это удовлетворяло Айвазовского: теперь в течение всего дня картина, над которой он работал была освещена ровным сильным светом, в то время как вся мастерская тонула в полумраке. По желанию художника стены мастерской были пусты — чтобы ничто не отвлекало его от работы. Пуст был и двор замкнутый высокими постройками; посадка деревьев здесь осуществлена в последние двадцать пять лет.
В мастерской Иван Константинович написал почти все свои картины, лишь такие огромные полотна, как «Среди волн
Среди волн. 1898Холст, масло., 284 x 429Феодосийская картинная галерея им И.К. Айвазовского», «От штиля к урагану
От штиля к урагану. 1892Холст, масло, 212 x 708Феодосийская картинная галерея им И.К. Айвазовского», а также «Наполеон на острове св. Елены
Наполеон на острове Святой Елены. 1897Холст, масло., 214 x 327Феодосийская картинная галерея им И.К. Айвазовского» (1897 г.) и «Путешествие Посейдона по морю
Путешествие Посейдона по морю. 1894Холст, масло, 212,5 x 318Феодосийская картинная галерея им И.К. Айвазовского» (1894 г.), были выполнены в больших залах дома.
Сейчас в мастерской художника экспонируются два автопортрета. На первом, написанном в 1892 году, художник изобразил себя в адмиралтейском мундире. Его грудь усеяна орденами. Этим автопортретом Иван Константинович словно увековечил для потомства неразрывную связь своей жизни и творчества с русским военно-морским флотом.
На втором автопортрете (1898 г.) Айвазовский 
Айвазовский Иван Константинович [1817—1900] Великий русский живописец, маринист, мастер батальной картины.
В 1833-37 годах учился в Академии Художеств у и французского мариниста Ф. Таннера.
С 1845 года академик, с 1847 года профессор, с 1887 года почетный член... изображен в парадном гражданском мундире. За выдающиеся успехи в живописи и утверждение славы русского искусства во всем мире художник был награжден не только высшими орденами, но и высшим гражданским чином действительного тайного советника.
Трудно было представить этого удивительного человека вне работы. Каждый новый день заставал его с кистью в руках.
То изобразит он Наполеона на острове св. Елены (1897 г.), и эта маленькая фигурка, затерявшаяся на острове среди огромного океана, напомнит нам строки Лермонтова, которого очень любил Айвазовский:
Несется он к Франции милой, где славу оставил и трон, оставил наследника сына и старую гвардию он...
То исполнит другую такую же большую картину — «Путешествие Посейдона по морюПутешествие Посейдона по морю. 1894Холст, масло, 212,5 x 318Феодосийская картинная галерея им И.К. Айвазовского» (1894 г.). По волнам бушующего моря мчится на колеснице морской бог Посейдон со своей супругой Амфитридой. В руках у него символ власти — трезубец.
Трудно сказать, что вдохновило художника на изображение Посейдона — видимо, то, что, по верованиям древних греков, он покровительствовал мореходству и морским промыслам.
На картине «Гроза», написанной Айвазовским в 1892 году, художник изобразил темную бурную ночь. Кругом черно, и только при вспышках молний можно разглядеть тучи, нависшие над морем, бушующие волны, гибнущий корабль вдали и моряков, спасающихся на обломках мачт.
Картина «Ниагарский водопад
Ниагарский водопад. 1893Холст, масло., 35 x 52Национальная галерея Армении» (1893 г.) выполнена в Феодосии по возвращении Айвазовского из путешествия в Америку. Величественное зрелище водопада захватило художника, и он четыре раза написал Ниагару: и ночью, при лунном свете, и днем. Художнику удалось передать силу низвержения огромной массы воды; на переднем плане — радуга, образовавшаяся в водяной пыли.
Зал № 5. Кабинет Айвазовского
В кабинете И.К. Айвазовский Айвазовский Иван Константинович [1817—1900] Великий русский живописец, маринист, мастер батальной картины.
В 1833-37 годах учился в Академии Художеств у и французского мариниста Ф. Таннера.
С 1845 года академик, с 1847 года профессор, с 1887 года почетный член... обычно писал письма, читал, обдумывал замыслы новых работ, делал наброски своих очередных произведений.
Почти все работы, выставленные сейчас в этой комнате, созданы во второй период творчества Айвазовского. Картина «Группа облаков» написана в 1899 году. В воздухе полный штиль. Море не шелохнет. А над горизонтом поднялось огромное облако, предвещающее бурю и грозу.
Картина «Остров Иския
Остров Иския. 1892Холст, масло, 134,5 x 232Феодосийская картинная галерея им И.К. Айвазовского» (1892 г.) отличается от первой силой цвета. Прекрасно передан в ней яркий закат солнца, окрасивший все в горячие пурпурные тона. В лиловатые холодные тона окрашена морская даль, в которой огненной вспышкой сверкает на горизонте одинокий парус корабля.
В этом зале помещены два больших одинаковых по композиции полотна — «Буря на Ледовитом океане
Буря на Ледовитом океане. 1864Холст, масло., 208 x 148Феодосийская картинная галерея им И.К. Айвазовского» и «Туманное утро в Италии
Туманное утро в Италии. 1864Холст, масло., 208 x 149Феодосийская картинная галерея им И.К. Айвазовского». Они были задуманы как парные картины и, несмотря на контрастность содержания и живописного исполнения, очень хорошо гармонируют. Знойный колорит южной итальянской природы и рядом — суровый холодный пейзаж далекого севера. Эти картины особенно хороши были бы на стенах какого-нибудь парадного зала, вроде большой столовой Алупкинского дворца-музея, украшенной декоративными панно Гюбера Робера.
Зал № 6. Рисунки Айвазовского
В путешествия Айвазовский всегда брал карандаши и бумагу и делал зарисовки приглянувшихся ему мест. Многие из этих зарисовок легли в дальнейшем в основу живописных произведений, написанных Айвазовским по путевым наброскам и воспоминаниям о том, что он видел и что поразило его воображение.
Ни в одном из музеев нет такого полного собрания рисунков Айвазовского, как в Феодосийской картинной галерее.
Графические работы Айвазовского мало известны, вероятно, потому, что сам художник считал их подсобным материалом — заготовками для будущих картин и не придавал им значения самостоятельных художественных произведений. Иногда выполнял он и акварели, которые монохромны и в сущности являются подцвеченными акварелью рисунками. Одна из таких акварелей — «Вид с балкона Ореанды» — несет на себе печать ученической робости.
Обращает на себя внимание виртуозно выполненный сепией «Морской вид» (70-е годы). Легкой заливкой тронуто чистое небо, карандашом чуть намечен горизонт. Волны переднего плана совершенно прозрачны. Впечатление их прозрачности достигнуто благодаря контрастным заливкам, применяющимся при изображении скалистого берега, и четко проработанным формам двухмачтовой шхуны. Паруса на ней убраны, трепещет флаг. Приближается буря.
В этой же рамке выставлен очень своеобразный рисунок «Дуб на берегу». Он выполнен на тонированной мелованной бумаге, приготовленной литографским способом, и покрыт «в раскат» голубовато-розовым тоном. Карандашом прорисовано развесистое дерево, стоящее на берегу. Его густая крона выполнена растертым графитом; лишь кое-где легкими уда рами карандаша детализированы основные ветви де рева. Под деревом сидят и стоят группы людей. Их очертания тонут в тени, но отдельные фигурки и группы выделены легкими линиями карандаша; сделаны они очень просто, но в каждом штрихе чувствуется рука большого мастера и тонко чувствующего художника. Это не единичный случай виртуозного изображения людских групп и отдельных фигур, отличающихся, несмотря на миниатюрные их размеры, предельной выразительностью и законченностью.
Когда основные формы рисунка были намечены карандашом, художник процарапал ножичком детали, так что обнажилась белая меловая подкладка бумаги, а это создало удивительно тонкий и верный эффект. Великолепно передано и сияние тонкого серпа месяца, и блеск набегающей на берег легкой волны.
Подобного характера рисунки Айвазовский Айвазовский Иван Константинович [1817—1900] Великий русский живописец, маринист, мастер батальной картины.
В 1833-37 годах учился в Академии Художеств у и французского мариниста Ф. Таннера.
С 1845 года академик, с 1847 года профессор, с 1887 года почетный член..., вероятно, делал вечерами в своем кабинете, отдыхая от работы над большими картинами.
На рисунке «Зимняя дорога» художник изобразил заснеженную северную равнину, хутора, уходящие вдаль, и зимнюю дорогу, по которой едет кибитка, запряженная тройкой лошадей. Сюжет очень прост, но сделан рисунок широко, свободно, мастерски. Он выполнен таким же техническим приемом, только на бумаге голубовато-стального тона. Этот тон художник оставил в небе и речушке, скованной льдом. Широкая дорога, по которой едет тройка, запорошена легким снегом, снег лежит и на маленькой хижине. Снежный покров передан сильными ударами скальпеля, который оставил широкие и глубокие следы в меловом слое. Это придало особый живописный эффект снежной дороге, и кажется, будто она написана сочными мазками кисти.
Великолепно исполнил Айвазовский ряд графических работ в заграничной командировке. Здесь представлены рисунки, сделанные в Венеции с натуры свинцовым карандашом на плотной коричневой 6умаге: силуэт набережной в Венеции, дворец дожей и собор св. Марка. По одному из венецианских рисунков художник написал впоследствии в Феодосии маленькую картину, которая является одной из жемчужин в его творчестве. Это «Венеция» 1849 года.
Айвазовский рисовал и в Сорренто, и в Неаполе, г в Амальфи. Был он и в Испании, где сделал много прекрасных рисунков. На одном из них изображен юй быков.
Порой давно выполненные художником рисунки воскрешали в его памяти полюбившиеся ему места, этого было достаточно, чтобы на другой день начать работу над новой картиной. Как всегда, это было море — то у берегов Италии, Испании, а то и наше (Черное море вблизи Ялты, Феодосии, Керчи, Севатополя.
Прекрасный рисунок он сделал возле Керчи. На ем изображен Керченский залив со шхунами. С тоним мастерством нарисовано высокое небо; белые обака на горизонте чуть тронуты акварельными белиами. Облака и домики города отражаются в тихом заливе.
В зале экспонируются и маленькие рисуночки, выполненные пером — чернилами. Почти под кажым рисунком имеется дата: «Фрегат «Аврора» — 837 г., «Айвазовский за рабочим столом» — 1833 г., «Эскадра парусных кораблей» — 1840 г., «Дымящий ся Везувий» — 1841 г., «Бухта в Амальфи» — 1842 г ., «Константинополь» — 1846 г., «Атлантический океан» — 1883 г. и т. п. Эти рисунки должны были, по-видимому, служит иллюстрациями к каким-то воспоминаниям Айвазовского, так как на них изображен ряд моментов биографии художника. Даты на рисунках означают н время их исполнения, а отдельные эпизоды из жизн Айвазовского.
С высоким мастерством изображены огромны волны Атлантического океана и корабль, который борется со страшной бурей, — тот самый корабль, н котором Айвазовский возвращался из Америки.
А вот на маленьких листочках изображены парусные корабли и пароходы Черноморского флота, десант в Субаше. Все эти рисунки выполнены стары художником как иллюстрации к воспоминаниям минувшем.
Интересны наброски пером, тушью, четыре пейз; жа на одном листе. Это художник искал композици своих картин. Иногда художник записывал тушью н самом рисунке цвет, который будет ему нужен, когд он приступит к работе над картиной.
На одном из рисунков рукой Айвазовского наш сано: «Светлое небо, светло-серые облака», на облаке стоит крестик, а внизу рисунка около крестик написано: «Красновато». На море отмечено: «Свет серо-синий теплый», а на земле: «Соверш. тихое отражение горизонта». Так с пером в руках Айвазовский Айвазовский Иван Константинович [1817—1900] Великий русский живописец, маринист, мастер батальной картины.
В 1833-37 годах учился в Академии Художеств у и французского мариниста Ф. Таннера.
С 1845 года академик, с 1847 года профессор, с 1887 года почетный член... иногда обдумывал план своих работ.
А вот четыре рисунка к последней картине великого мариниста «Взрыв корабля». Содержание ее был ясно художнику, но он, видимо, искал более выразительную композицию картины и сделал для этого ряд подготовительных рисунков. Вначале он наметил на горизонте высокую гору и взрыв, дым которого все поглотил. Композиция этого эскиза совершенно иная, чем та, которую мы видим на картине. Затем он сделал набросок взорвавшегося корабля, а на переднем плане справа нарисовал шлюпку с греческими повстанцами, которые подожгли турецкий корабль. На другом рисунке Иван Константинович в центре ставит тот же взорванный корабль, справа — еще один, с убранными парусами, а слева — опять шлюпки с повстанцами.
Эти рисунки уже очень схожи по композиции с картиной.
И, наконец, третий рисунок почти точно передает содержание и композицию картины, которую художник не смог закончить: смерть помешала ему.
В рисунках этого цикла очень интересно изображение греческого повстанца. Он нарисован, по-видимому, с натуры. Изображен молодой, мужественный, красивый человек с кинжалом в руке в момент боевой схватки. Поражают легкость, с какой сделан этот рисунок, свободно переданное движение, зоркость, абсолютно точный глаз художника. Рисунок будто выполнен одним штрихом, словно карандаш не отрывался от бумаги в процессе работы.
По исключительно интересной, обширной коллекции рисунков, хранящихся в галерее, можно составить полное представление о том, как развивалось графическое мастерство Айвазовского, как он от четких, чеканно-законченных рисунков академической поры пришел к виртуозно выполненным работам, в которых несколькими штрихами карандаша умел создавать глубоко эмоциональные образы природы.
Особое место среди графических работ Айвазовского занимают многочисленные сепии, которые 01 особенно часто исполнял в последние десятилетия жизни. Еще при жизни художника некоторые люби тели живописи ставили их на один уровень с самым! выдающимися его живописными произведениями.