В.И. Суриков. Путеводитель по выставке. 1937. Автор: С. Дружинин
Казалось бы, что этот эффектный, но жестокий и бессмысленный по количеству жертв переход должен был послужить для
темой для показа трагедии угнетенных классов царской России, тех же крестьян, лишь переодетых в солдатские: мундиры и брошенных волею их угнетателей устилать костями и обагрять кровью альпийские снега. Но взял эту тему, чтобы показать геройство подвигов, удаль и отвагу русского народа. сам говорил, что ему хотелось передать «беззаветную храбрость» солдат и нх «покорность» полководцу. Осуществление этого желания привело, в конце концов, к лживой трактовке данного исторического события; это лишило картину глубины содержания и подлинной героики.Как подлинный большой художник,
чувствовал трагическую сущность изображаемого события. Об этом говорят начальные эскизы и, в особенности, этюды к картине. Некоторые из этюдов подлинно трагичны («Голова старика-солдата», «Солдат с ружьем», «Солдат, спускающийся в пропасть»). В них дана и лютая стужа альпийских снегов и весь ужас положения участников похода.Эти образы есть и в картине, но здесь они служат как бы фоном для выявления молодчества и бесшабашной удали. Трагичность события снижается, показом проходящих мимо чудаковатого «отца-командира» и молодцов-солдат, отвечающих ему беспечными улыбками и беззаботным смехом.
Созданию этой картины, как и всегда у
, предшествовала огромная подготовительная работа. Он ездил в Швейцарию, чтобы увидеть и запечатлеть своеобразие ее природы, писал горы, снега и льды. Но несмотря на это, ему не удался суровый альпийский пейзаж: в нем не хватает воздушности и глубины, он близок к условности декорации. Так же упорно выискивал «гамму» движения. «Около Интерлакена, — рассказывал он, — сам по снегу скатывался с гор, проверял. Сперва тихо едешь, под ногами снег кучами сгребается. Потом — прямо летишь, дух перехватывает». Эта «гамма» движения несомненно удалась художнику. Но мастерство в передаче движения так же, как и отдельные, сильно написанные лица и фигуры, не позволяет нам отнести «Суворова» к числу суриковских удач.Нет никакого сомнения, что великий мастер народных трагедий должен был почувствовать внутреннюю порочность своих больших полотен девяностых годов и ошибочность своего отхода от того пути, по которому он шел в предшествующее десятилетие.
В девятисотых годах
их бы возвращается на этот путь.Художник народных движений, народного протеста, начавший со стрелецкого бунта, должен был придти к величайшим народным движениям прошлого — революционным движениях Пугачева и Разина. Действительно,
обращается к ним.
В девятисотых годах он делает уже упоминавшиеся наброски «Красноярского бунта». В 1911 году — наброски неосуществленного им «Пугачева». И, наконец, в течение десяти лет работает над «Степаном РазинымСтепан Разин. 1906Холст, масло, 318 x 600Государственный Русский музей». начал работу в 1900 году, последние этюды датированы 1910 годом. «Разин
Степан Разин. 1906Холст, масло, 318 x 600Государственный Русский музей» появился на выставке в 1907 году, но неудовлетворенный художник после выставки снова продолжал работу над ним.
По широкой реке плавно движется лодка: как крылья птицы, замерли на взмахе весла; грудью выгнулся парус. Опершись на седло, глубоко задумался атаман Степан Тимофеевич. Задумались его сотоварищи.
Так написал РазинаСтепан Разин. 1906Холст, масло, 318 x 600Государственный Русский музей». Чем объяснить, что показал Разина не в момент его лихой расправы с боярами и царскими слугами за века угнетения и насилия, или в момент его торжества и победы, когда он заставлял трепетать царских воевод и самого царя? Чем объяснить, что он показал «грозного атамана», погруженным в тяжелую думу, в мучительное раздумье — куда идти? Он повторил тот же вопрос в прекрасном лице молодого гребца.
Нам думается, что
наделил Разина своей личной трагедией. видел слезы и боль русского народа, но не знал, не видел путей для того, чтобы избавить его от невзгод и страданий.«Стенька, это — мука мирская», — сказал историку Костомарову один древний старик.
Этой «мукой мирской» был полон
и ею наделил он Разина.не дожил до уничтожения этой вековой муки. Он умер за полтора года до революции — 6 марта 1916 года.
В последнее десятилетие своей жизни
как бы теряет творческую целеустремленность. Художник делает наброски нескольких исторических картин, но не осуществляет их. Он присматривается к новым художественным течениям и пробует использовать их новые живописные приемы. много путешествует: ездит на родину, живет в Крыму, уезжает за границу, возвращаясь с рядом этюдов. (Из них особенно хороши изумительные по звучности цвета, солнечные испанские акварели.)
За последнюю четверть века своей жизни Сибирская красавицаСибирская красавица. Портрет Е.А.Рачковской. 1891Холст, маслоГосударственная Третьяковская галерея», «Горожанка», а многие из них анонимы — портреты неизвестных.
Наконец
оставил целый ряд автопортретов.Внешний облик художника так же прост и суров, так же демократичен и национален, как и его живопись.
Знакомство с творчеством
, гениального художника народных трагедий прошлого, изумительного мастера реалистической живописи, позволяет нам назвать его подлинным классиком русского искусства.