Иванов Александр Андреевич [1806—1858]

В самых первых этюдах с фигурами, написанных в пленэре, художник ставит натурщиков в позы, точно соответствующие «Явлению Христа народуЯвление Христа народу (Явление Мессии). 1837—1857Холст, масло, 540 x 750Государственная Третьяковская галерея» (например, «Группа фигур для среднего плана», ГТГ, или «Шесть фигур», ГТГ), где композиция уже окончательно выяснена. Художник увлекается темой человека в пейзаже, и постепенно соответствие с персонажами «ЯвленияЯвление Христа народу (Явление Мессии). 1837—1857Холст, масло, 540 x 750Государственная Третьяковская галерея» становится приблизительным. Так появляются этюды «Берег с фигурой обнаженного мальчика» (ГТГ), «Стоящий мальчик» (ГТГ), где увлечение натурой выступает на первый план. Такие свободные этюды, все более независимые от картины, уже служат не для нее. Выясняется, что, верный своему методу «сравнения и сличения», Иванов Иванов Александр Андреевич [1806—1858] Великий русский художник, яркий представитель классицизма. В 1824 году пишет первую большую картину "Приам испрашивает у Ахиллеса тело Гектора" (ГТГ), за которую удостаивается Малой золотой медали. В 1827 году за картину "Иосиф толкует сны... использует их для своих знаменитых пейзажей с мальчиками.

В пейзаже «Берег с фигурой обнаженного мальчика» (ГТГ), сличающемся от этюдов для соответствующего персонажа к «ЯвлениюЯвление Христа народу (Явление Мессии). 1837—1857Холст, масло, 540 x 750Государственная Третьяковская галерея», фигура занимает довольно незначительное по отношению к пейзажу место в левом верхнем углу. Казалось бы, композиция подчеркивает несамостоятельную роль этой работы: голова мальчика не поместилась и даже слегка срезана. Но художник создает маленький живописный шедевр. На своем излюбленном золотистом картоне (на обороте которого написан пейзаж «Роща и дали») созданы тончайшие переходы голубых, розовых и охристых тонов. Широкие цветовые пятна сочетаются с порывистыми линиями, гшдающими неуловимое движение воды. Виден и сам процесс работы, когда, например, вначале вся поверхность воды покрывается синими прозрачными мазками, затем сухой кистью втирается смесь белил с этим же синим кобальтом и третий слой — это тонкие мазки кружевной пены.

Фигура ребенка уже не отделяется, подобно скульптуре, от фона, как в «колористических вариантах» мальчиков, написанных в мастерской. Тончайшие охряно-розовые переходы цвета пронизывают его золотистое тело с розовыми бликами, а коричневые прозрачные тени фигуры и земляных пластов объединяют все эти нюансы. Данную работу отличает то, что вообще составляет одну из особенностей пейзажей Иванова Иванов Александр Андреевич [1806—1858] Великий русский художник, яркий представитель классицизма. В 1824 году пишет первую большую картину "Приам испрашивает у Ахиллеса тело Гектора" (ГТГ), за которую удостаивается Малой золотой медали. В 1827 году за картину "Иосиф толкует сны... — сочетание прочной устойчивости с движением, неизменно ей присущим, — волн, колышущихся деревьев. Движение в этом этюде построено как бы по диагонали — оно начинается в нижнем левом углу с мелкой ряби волн, постепенно подходит к берегу, к ногам мальчика, через его выгнутое, приготовившееся встать, но еще опирающееся на палку тело к уходящему в глубину картины берегу. Уравновешивает диагональное построение часть берега, рассекающая воду справа от мальчика. Берег находится почти на середине, и это, с одной стороны, помогает движению, а с другой — не дает «завалиться» левой части этюда. От внимания художника не ускользают детали, казалось бы ненужные для этюда, носящего подготовительный характер к «Явлению», как, например, вбитый около берега маленький колышек для привязывания лодок.