Брюллов Карл Павлович [1799—1852]

К.П. Брюллов в письмах, документах и воспоминаниях современников. Предисловие к книге. 1961. Автор: Н. Машковцев

Греция в те дни, когда там побывал Брюллов, жила идеями борьбы за политическую и национальную независимость. Он несомненно был в курсе исторических событий, связанных с национально-освободительным движением народной Греции, и глубоко сочувствовал им. Именно в эту сторону было направлено его внимание. Еще в Петербурге он мог встретиться в мастерской П. Ф. Соколова с графом Каподистрия, первым президентом освобожденной Греции, портрет которого рисовал Соколов еще в 1822 году. (Гравюра с этого портрета служит фронтисписом к упомянутой книге С. Глинки «Картина ... Новой Греции».)
В течение двадцатых и первой половины тридцатых годов события в Греции пользовались огромным вниманием передовой интеллигенции. Из своей молдавской ссылки Пушкин писал стихотворные послания греческому народу. Брюллову, конечно, известен был подвиг Байрона, погибшего в Миссолунги. Вероятно, Брюллов видел знаменитую картину Делакруа «Резня на Хиосе» (1822), посетив Париж в 1833 году. Эта картина — настоящий полет воображения художника, опиравшегося на ничтожные крупицы реальной действительности,   которые   мог   найти   Делакруа,   не   покидая   Парижа.
Несмотря на краткость времени и болезнь, Брюллову удалось собрать в экспедиции материал, имеющий прямое отношение к борьбе народной Греции. Но у нас нет никаких данных, позволяющих представить себе, как он предполагал использовать эти зарисовки в дальнейшем. Всего вероятнее, что приехав в Россию, художник сразу же убедился в абсолютной невозможности продолжать работу над греческой темой, и рисунки были погребены в папках или остались на страницах альбомов...
Карандашный рисунок «Греческий инсургент» нарисован несомненно с натуры. До совершенной законченности доведена сепия «Умирающий грек», упавший вместе с лошадью и прижатый ее тяжестью к земле. Он тщетно старается подняться, освободив  левую ногу. Наконец, следует упомянуть о рисунке «Капитан греческого судна». Это физически сильный, суровый и мужественный человек. С этого рисунка, но, вероятно, не самим Брюлловым, была сделана акварель, вошедшая в альбом.
Во всех этих работах нет ни на йоту оттенка слащавости, которым окрашены народные сцены, исполненные живописцами-современниками Брюллова, которые явно стремились угодить своей работой заказчику или покупателю. Греческие акварели и рисунки Брюллова сделаны с той глубокой серьезностью, которая обычно отличает работу, сделанную художником для себя, а не для продажи, сделанную для удовлетворения собственного взыскательного взора, как разрешение творческой задачи.
Рисунки и акварели, сделанные в Греции, помимо их несомненных художественных достоинств, утверждают, что творческая мысль Брюллова развивалась в направлении исторических сюжетов, и не его вина, а его беда, что «Осада ПсковаОсада Пскова польским королём Стефаном Баторием в 1581 году. 1839—1843Холст, масло., 482 x 675Государственная Третьяковская галерея» превратилась в «досаду от Пскова». Знаменательно, что после возвращения в Россию Брюллов так и не написал ни одной сколько-нибудь значительной исторической картины. И греческая тема была прощанием художника с темой вольности и свободы, темой, которую он вынужден был заглушить в себе.
Совершенно иной характер носят акварели и рисунки Брюллова, сделанные в Турции. Там он был увлечен экзотикой восточного быта, своеобразием типажа, костюмов, шумной пестротой обстановки. В двадцатых — сороковых годах ориентальная тема господствовала во всем европейском искусстве. Ориентализмом были захвачены лочти в равной степени и классики (например, Энгр) и романтики (как Делакруа и Шассерио). В России Брюллов и его ученик Гагарин явились главными представителями этого течения. В турецких рисунках Брюллова сильно выражен устойчивый будничный быт страны, есть юмор и ирония, что совершенно отсутствует в рисунках, посвященных Греции. Об одном из недошедших до нас рисунков, сделанных в Турции, рассказывает Рамазанов. По его словам, это была настоящая карикатура на турецкую полицию. Пушкин, которому Брюллов показывал свои работы, особенно восхищался ее юмором, граничившим с политической сатирой.
Вдогонку и навстречу художнику летели из Петербурга официальные предписания о немедленном возвращении в столицу, где Брюллова уже ожидали огромные заказы в петербургских Казанском и Исаакиевском соборах и профессорское место в Академии художеств. Однако Брюллов, возвратившись из экспедиции, еще почти на пять месяцев задержался в Москве.
Незадолго до приезда Брюллова в Москву там был основан «Художественный класс», впоследствие выросший в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. С самого начала «Художественный класс» приобрел тот демократический характер, который так решительно отличал его от Академии художеств. В «класс» имели доступ и крепостные, и в этом заключалась самая существенная разница между московской художественной школой и Петербургской Академией художеств. Живя в Москве и постоянно общаясь с художниками: И.П. Витали Витали Иван Петрович [1794—1855] Русский скульптор.  Один из основателей Натурного класса в Москве. Много работал в области мемориальной пластики, известен и как мастер скульптурного портрета...., братьями Добровольскими, Дурновым и в особенности В.А. Тропининым Тропинин Василий Андреевич [1776—1857]  Русский художник. Крепостной графа А.Е. Миниха, затем — графа И.И. Моркова. Учился в Императорской Академии художеств как "посторонний" ученик (1798-1804) у С.С. Пекина. В 1804 жил на положении крепостного художника на Украине..., Брюллов, несомненно, имел возможность познакомиться и с художественной молодежью Москвы., Многих он старался перевести в Академию, действуя силою своего-авторитета, прежде всего заботясь о крепостных художниках. И вся дальнейшая деятельность Брюллова в Академии протекала в этом же характере глубокого гуманизма.
В Москве, в квартире скульптора Витали, его разыскал Пушкин, очевидно, уже глубоко заинтересованный художником. Их беседы можно восстановить по письмам, которые писал в это время Пушкин к жене. Положение художника и поэта в России более всего занимало обоих собеседников. Их разговор отличался полной откровенностью, неизбежно переходя и на чисто политические темы. Со слов. Пушкина Брюллов мог составить себе точное представление о судьбе, которая ему уготована в Петербурге, начертать план будущих действий и определить свое поведение. В Москве Брюллов написал ряд портретов своих старых и новых друзей и сделал несколько эскизов на темы из русской истории, к которым впоследствии, правда, не возвращался.
Наконец, в мае 1836 года Брюллов приехал в Петербург. Важные подробности самых первых дней пребывания художника в Петербурге остаются неизвестными. Можно предположить, что Брюллов сразу по прибытии был представлен придворным кругам, уже ожидавшим прославленного художника. Повидимому, тогда же Брюллов решил немедленно приступить к работе над картиной «Осада Пскова», тема которой — героическая борьба русского народа с иноземными захватчиками — уже давно занимала художника и как нельзя больше соответствовала его патриотическим настроениям. Брюллов сразу же отправился в Псков собирать материалы для картины, и торжества по случаю его возвращения на родину состоялись только после возвращения художника из Пскова.
Великолепный, невиданный прием в Академии художеств, фимиам   всеобщего   поклонения,   многочисленные   ученики,   восторженной толпой окружившие великого художника и жадно внимавшие, как откровению, каждому его слову, едва ли могли изменить его настроение, которое с первых дней пребывания в Петербурге определилось бесповоротно. Глубокое недовольство тем направлением, какое должно было принять и приняло его искусство, постоянно слышится в его словах, записанных учениками и друзьями. «Не могу работать в Петербурге», — вот вывод, который он сделал почти сразу после приезда, вывод, оставшийся неизменным до конца его пребывания в России. Практически это означало отказ от исторической живописи. Неосмотрительно начатая как царский заказ «Осада ПсковаОсада Пскова польским королём Стефаном Баторием в 1581 году. 1839—1843Холст, масло., 482 x 675Государственная Третьяковская галерея» была невыносимой сделкой с совестью. Брюллов, как мы уже говорили, писал ее не так, как хотел: он был вынужден повиноваться указаниям царских сатрапов, трактуя это событие по Карамзину, выдвигая на первый план духовенство, участие которого с иконами, крестами и хоругвями превращало батальную картину в изображение крестного хода, сводя на нет роль самого народа в завоевании победы.
Отношение к религиозной живописи было более легким. Перед глазами художника были бесчисленные примеры великих мастеров прошлого, которые брались за религиозные сюжеты, вдохновляясь темами страдания и сочувствия, восторга и преклонения. Брюллова, несомненно, увлекала мысль воздействовать средствами живописи на чувства зрителя. Таково огромное «Распятие», написанное им для лютеранской церкви св. Петра, построенной его братом Александром. Чувство скорби в окружающих распятие передано с потрясающей силой. Эскизом «Распятие», где с предельным реализмом изображено человеческое тело, содрогнувшееся в последнем вздохе, бесконечно восторгался И.Репин Репин Илья Ефимович [1844—1930] Великий русский художник, живописец, мастер жанровой и исторической картины, портретист. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Автор книги мемуаров "Далёкое близкое". Среди его учеников ,.... Таким образом, даже в религиозную живопись  Брюллов  вносил  сильные элементы реализма.
Его увлекала грандиозность масштабов монументальной живописи. Работая в Исаакиевском соборе, Брюллов, несомненно, мечтал создать памятник своего, брюлловского, стиля — величественный синтез архитектуры, скульптуры и живописи.
Еще в Москве Брюллов познакомился со скульптором И.П. Витали Витали Иван Петрович [1794—1855] Русский скульптор.  Один из основателей Натурного класса в Москве. Много работал в области мемориальной пластики, известен и как мастер скульптурного портрета.... и нашел в его лице мастера, могущего   быть исполнителем его творческих планов. Он рисует эскизы для горельефов, собственноручно поправляет его работы. Позднее, вероятно, подсказывает темы для скульптора Клодта, не говоря уже о работе совместно с учениками, а иногда и за них. Все русское искусство того времени носит отпечаток его гения. Конец тридцатых и сороковые годы по всей справедливости должны быть названы эпохой Брюллова. Но творческие его силы иссякали. За все свое пребывание в России он написал две картины: «Осада ПсковаОсада Пскова польским королём Стефаном Баторием в 1581 году. 1839—1843Холст, масло., 482 x 675Государственная Третьяковская галерея», которую так и не закончил, я живописную иллюстрацию к пушкинскому «Бахчисарайскому фонтану». «Нашествие ГензерихаНашествие Гензериха на Рим. 1833—1836Холст, масло, 88 x 117Государственная Третьяковская галерея», о котором с таким восторгом писал Пушкин жене, был в сущности последним эскизом художника. Знаменательно, что в его поздних альбомах почти нет эскизов на исторические темы; исчезли и бытовые сюжеты, которыми изобилуют альбомы римского периода. Как будто вовсе перестал он жить в мире художественных образов, которые прежде непрерывно окружали его как среда, как особая сфера, которая была всегда ему присуща. С приездом в Россию мысль Брюллова словно попала в плен. Кажется, что он сам наложил на нее запрет. Самые худшие предположения, которые у него были,— оправдались. Творчество, которое было ведущей силой его искусства, замкнулось в области портрета. Более он ничего не признавал для себя возможным и мучился невозможностью творить свободно. Он рвался из плена, хотел уехать на Украину, просился снова в Италию, но его не пускали. И только тогда, когда он заболел и доктора признали его состояние безнадежным, ему разрешили покинуть Петербург.
Двенадцать лет прошло с тех пор, как Брюллов вернулся в Россию. Жизнь безостановочно двигалась. В 1837 году погиб Пушкин. Раньше своей смерти сошел с жизненной сцены Гоголь. Ученики Брюллова неуклонно шли к реализму, правда, еще робко и больше в иллюстрации, чем в живописи. Зарождалась политическая карикатура. Агин Агин Александр Алексеевич [1817—1875] ..., первый иллюстратор «Мертвых душ», был прямым учеником Брюллова. Брюллов же воспитал карикатуриста Степанова, художника сатирического журнала «Искры». И, наконец, появился П. Федотов Федотов Павел Андреевич [1815—1852] Великий русский художник, родоначальник критического реализма. Живописец, график. Мастер жанровой картины. Родился  22 июня 1815 года в Москве, в семье бедного чиновника. Обучался в 1-ом московском кадетском корпусе, всё свободное время..., шедший по следам Гоголя, современник Достоевского и Островского, предшественник передвижников. С чуткостью поразительной, доказывающей, как верно и глубоко понимал Брюллов пути развития русской живописи, приветствовал он Федотова признанием, что молодой Федотов обогнал его, Брюллова, обогнал потому, что отразил в своем творчестве жизнь, действительность, открыл русскую жанровую живопись, которая для самого Брюллова осталась «запретной» областью.